Моя жизнь как кабачок или же Моя жизнь как кабачок - великолепный покадровый фильм, который абсолютно заслуживает номинации на «Оскар». Фильм выйдет в США 24 февраля, и я определенно рекомендую его зрителям всех возрастов.
В интервью по электронной почте режиссер Клод Баррас рассказал мне об удивительной работе сценариста Селин Скьямма (директор Девичество ) над фильмом, его подходом к адаптации оригинальной книги и ответственностью за создание детского фильма. Сироты Цуккини изображены искренне, реалистично и честно, что, как мне кажется, мы видим нечасто. Если вам нравится фильм, Баррас также дает нам ряд фильмов, которые влияют на его стиль, визуальную восприимчивость и многое другое, и все это я полностью добавляю в свой список для просмотра.
бродил там отменили
TMS (Charline): Рисунки Цукини (и в меньшей степени рисунки Камиллы) интересным образом позволяют нам заглянуть в его сознание. Каковы были идеи и процесс создания этих рисунков?
Клод Баррас: Рисунки Цуккини появились в ответ на решение адаптировать роман к фильму, избегая при этом голоса за кадром, насколько это возможно. Роман написан от первого лица. В нем Цуккини с наивностью, легкостью и юмором описывает иногда очень сложные ситуации, в которые он и его друзья попадают. Именно этот причудливый язык придает роману оригинальность, а рисунки - это перевод фильма на этот язык.
Цуккини отступает от драм, которые он переживает, и убегает от них, рисуя. Что касается самих рисунков, то они были выполнены в сотрудничестве с Олесей Щукиной, молодым режиссером, чей стиль очень близок к детским рисункам. Я давал ей тему или фразу, и она возвращалась с дюжиной детских рисунков. Все, что мне нужно было сделать, это выбрать те, которые мне нравятся больше всего.
ТАК ДАЛЕЕ: Какие были проблемы при адаптации оригинальной книги и как вы с ними справлялись?
Бары: Я только что рассказал вам о начальном испытании, но было много других. Могу отметить впечатляющее количество персонажей и мест в романе, а также его эпизодический аспект. Роман - это хроника, накопление ситуаций, воспоминаний. Необходимо было выбрать линию атаки, чтобы воссоздать сильную драматическую дугу вокруг треугольника дружбы Цуккини / Камилла / Саймон и устранить ряд замечательных персонажей и ситуаций, чтобы прийти к четкому сценарию, по одному для каждого персонажа. их место и время существовать.
Это было также необходимо, потому что с бюджетом в 8 миллионов у нас не было возможности построить больше марионеток. Еще одним камнем преткновения было то, что книга предназначалась для взрослых и включала явные или насильственные элементы, которые нужно было преобразовать, чтобы сохранить драму, не шокируя детей. Селин Скиамма проделала замечательную работу на всех уровнях.
ТАК ДАЛЕЕ: Расскажите, каково было перейти от короткометражек к этому художественному фильму?
Бары: Это было гладко. У нас есть небольшая студия в Лозанне, где мы производим и режиссируем короткометражные фильмы в рамках коллектива Hélium Films. Именно с этим коллективом я смог развиваться Моя жизнь как кабачок одновременно снимая короткометражные фильмы других режиссеров. Этот производственный опыт действительно помог мне сохранить Моя жизнь как кабачок в рамках бюджета, который был очень ограничен этим типом техники.
По сравнению с моими короткометражками я много работал, чтобы охватить широкую аудиторию, потому что хотел передавать Моя жизнь как кабачок Послание открытости и терпимости как можно большему количеству людей. Что касается съемочной группы, большинство руководителей подразделений работали со мной в течение десяти лет над нашими короткометражными фильмами, и еще до того, как мы начали наш первый полнометражный фильм, в игре было много художественной и технической гармонии.
ТАК ДАЛЕЕ: Были ли какие-то заметные влияния на Моя жизнь как кабачок в повествовательном или визуальном стиле?
Бары: В детстве я выросла на французском анимационном сериале, Очарованная карусель [Волшебная карусель] Сержа Дано. Вначале я также обнаружил, что Йиржи Трнка Рука в программе короткометражных фильмов, показываемых по воскресеньям после обеда. Это действительно произвело на меня впечатление, и я понимаю, что простая форма в дизайне марионеток и в фильме проистекает из этих ранних опытов в фильмах.
Мой вкус к мелодраме исходит из другого сериала, который я видел в детстве: Хайди Исао Такахата и Хаяо Миядзаки. Я также большой поклонник короткометражных фильмов дуэта Катрин Буффа и Жан-Люка Греко, особенно Потерянная сумка , но также Мадам Тутли-Путли Maciek Szczerbowski и Chris Lavis, из Сестры Пирс Луис Кук, из Беспечно Сесиль Милаццо, из Пожалуйста, скажи что-нибудь Дэвида О'Рейли, а также Ника Парка Земные блага .
В анимационных фильмах на меня очень повлияли картины Поля Гримо. Король и пересмешник, Могила светлячков Исао Такахата, Кошмар перед Рождеством Генри Селик и Тим Бертон, Хаяо Миядзаки Принцесса мононоке , Уэса Андерсона Фантастический мистер Фокс, Питер Лорд Цыпленок а также Дети Волка Аме и Юки пользователя Mamoru Hosoda.
Есть также режиссеры художественных фильмов, которыми я восхищаюсь, которые меня очень вдохновляют и которые иллюстрируют мой ярко выраженный вкус к маргинальным персонажам: Уроды Тода Браунинга, 400 ударов Франсуа Трюффо, Человек-слон Дэвид Линч, Крылья желания Вим Вендерс, Мертвец Джим Джармуш, Dogville Ларс фон Триер, Паук Дэвид Кроненберг, Люблю собак Алехандро Г. Иньярриту, Время волка Майкл Ханеке, Гостья Бонг Джун Хо, Старый мальчик Пак Чан Ук, Дети мужчин Альфонсо Куарон, Лесбиянки Селин Скиамма, Два дня, одна ночь братьев Дарденн и недавнего великолепного Я, Дэниел Блейк пользователя Ken Loach.
как По слез с джакку
ТАК ДАЛЕЕ: Есть ли у вас любимый момент в фильме или персонаж, с которым вы особенно близки?
Бары: Мне очень нравится Саймон, потому что он скрывает свою чувствительность, он сдержан, но в глубине души у него такое большое сердце, что он способен пожертвовать своим счастьем ради счастья других. По этой причине мой любимый момент из чтения книги - это момент, когда Саймон преодолевает свой гнев и чувство покинутости после того, как узнал, что
ТАК ДАЛЕЕ: Как вы думаете, что сделала для этой истории покадровая съемка, чего другие средства массовой информации (CGI, live-action) не смогли бы достичь?
Бары: Возможно, некая простота, связанная с техникой и бюджетом. Я думаю, что очень маленький бюджет (8 миллионов) повлиял на выбор режиссера так же сильно, как и на технику покадровой анимации. Для меня упрощение - это не ослабление, а существенное. Моя жизнь как кабачок это реалистичная история, и я решил добавить реализма в голоса, освещение и бережливое производство, то есть вещи, которые не стоят слишком дорого.
Что касается марионеток, я постарался максимально упростить дизайн, чтобы просто передать эмоции и в то же время облегчить работу с анимацией. Их лица похожи на смайлики, у них такой простой вид, что эмоции всплывают на поверхность почти незаметным движением века. Это очень увлекательная и креативная игра для аниматоров.
ТАК ДАЛЕЕ: Эта кредитная сцена с Гаспаром Шлаттером была действительно приятной. Были ли другие забавные моменты за кадром, которыми вы хотели бы поделиться?
Бары: Это единственное. Но с этим связан очень забавный анекдот, который я объясню. Он был снят за четыре года до фильма, в 2009 году, и не Гаспар Шлаттер, а Полен Жаку озвучивал Цуккини на этом кастинге. В то время Роберт Бонер, продюсер, который отвечал за разработку, попросил меня доказать ему актуальность фильма для детей, в котором говорится о жестоком обращении с куклами с чрезмерно развитой головой. Принимая Creature Comforts и кастинг Жан-Пьера Лео на роль 400 ударов В качестве вдохновения я представил этот отливок из кабачков.
Роберт Бонер был убежден, но он ушел на пенсию в 2010 году и передал эстафету компании Rita Production, которая с помощью этого пилотного фильма быстро получила финансирование для совместного производства Швейцарии и Франции. Мы записали голоса в конце 2013 года, но Полин вырос и уже никак не соответствовал роли Кабачка. Ему было грустно, и Мари-Ева Хильдбранд (которая руководила всеми этапами озвучивания, от кастинга до монтажа и включая руководство актерами) подумала, что он сыграет Саймона, и предложила Гаспару Шлаттеру взять на себя роль Цуккини. . Мы все очень обрадовались после первых тестов.
ТАК ДАЛЕЕ: Мне кажется, что во многих фильмах дети не всегда точно изображают детей: они слишком взрослые или простые и одномерные. Мне понравилось, что Цуккини нарисовал многомерный взгляд на детство детей с очень трагическим прошлым. Каков был ваш подход к этому, и считаете ли вы «Кабачок» уникальным фильмом в этом аспекте?
Бары: Нет, меня очень вдохновили такие фильмы, как Могила светлячков Исао Такахата или, совсем недавно, Дети Волка Аме и Юки пользователя Mamoru Hosoda. Мелодрамам уместно изображать детские страдания, но это правда, что это не очень модный жанр. Книга Автобиография кабачка - довольно забавный монолог, в котором рассказывается о грустных вещах, проливая на них свет. То же самое и детство - приступы смеха и безутешной печали. Но передать эту реалистичную историю кинематографически - дело непростое.
Морган Наворро, друг, который пишет книги для молодежи и у которого очень хорошее чувство диалога, помог мне в определенный момент, но именно Селин Скиамма наконец нашла, как смешать юмор и грусть с большим количеством нежности и сочувствия. По ее словам, главное - научиться думать как ребенок и не удивляться тому, как дети говорят. В этом огромный успех сценария, в этом беспорядке детских эмоций. Мы смеемся в грустных сценах и плачем в счастливых.
ТАК ДАЛЕЕ: В более широком смысле, как авторам следует обращаться к этим очень серьезным темам в детском фильме?
Бары: Когда Селин попросила меня прочитать финальный сценарий, я понял, что держу в руках очень красивую историю, и в тот момент я испытал огромное волнение, смешанное с большой ответственностью. Это то, что, я думаю, должно направлять нас, когда мы делаем фильм, предназначенный для детей, независимо от его жанра, - это форма ответственности перед теми существами, которые являются нашим будущим и которым мы передаем наши ценности.
Хотите еще подобных историй? Станьте подписчиком и поддержите сайт!
